2/03/2014

Weekly Shit#1

人生苦短,我沒有多餘的時間去寫一些我不喜歡的東西。-Lucy Lippard
1.年紀大一點的時候想要成為Agnès Varda那樣的女人

看完《築巢人》(A Rolling Stone)後回家看到自己從圖書館借的DVD真的有種命中注定的感覺,因為影片盒子上的推薦人正是郭力昕和沈可尚導演。《沙灘上的安妮》(Les Plages d'Agnès)是Agnès Varda重現過往的記憶片段且反覆辯證的作品,由於是本人擔任導演,整部影像也會帶有導演本人的風格,運用了很多裝置藝術以及拼貼,我一直都覺得《伍迪艾倫: 笑凹江湖》(Woody Allen: A Documentary)這部紀錄片太可惜了..若是形式上面也能做參照會更有意思!看著Agnès Varda侃侃而談著自己過去的模樣,讓我想到去年在金馬影展看到許鞍華導演的樣子,這兩位女導演都幹練有才華的沒話說,也反應在穿著上,共同點是都有著自己生長環境色彩的打扮,這是從任何的雜誌、伸展台上都學習不來的個人意識。

2.Lena Dunham的小腹與逃避主義

最近開始收看了《女孩我最大》(Girls)第三季,直到某一刻我才意識到我多麼習慣Lena Dunham的一絲不掛以及小腹,謝謝Lena Dunham打破我對於身材的老舊框架。另外,我非常喜歡近兩集的劇情,好不容易得以出版電子書的Hannah,經紀人卻死了,她直覺想到出版機會可能石沉大海非常難過,男友Adam卻指責她沒有良心只會想到自己的利益。

Somehow we'd better speak it
We're scared someone will tweet it
It's on the wall but you won't read it
It's gone before you see it
We all dread to repeat it

這一集使用了Jake Bugg的There's a beast and we all feed it做為襯底音樂,相當逃避主義的一首歌,其實打從《女孩我最大》(Girls)第一集開始就不斷的在逃避,從大學畢業兩年沒有工作的Hannah繼續著接受父母的金錢援助,逃避出社會,能夠申請研究所就申請,能夠實習就繼續實習,能夠不正視感情繼續做愛就再好不過了。處於現實環境的我雖然努力工作也可以說同樣在逃避,只是方式不同罷了。

3.Larissa Loughlin和Interview雜誌

我不知道自己為什麼要繼續看《凱莉日記》 (The Carrie Diaries) ,因為他的劇本實在十分無聊!我不認為查查資料年表把Gonzo、《漢娜姊妹》(Hannah and Her Sisters)和Tony Hawk放進對話中就算重現了當時的時空,雖然我很喜歡Carrie在Interview雜誌實習這個想法,也喜歡Larissa這個角色以及她的聲音。

4.紙月亮

我真的想要做一個紙月亮放在房間,就跟《甜蜜與卑微》(Sweet & Lowdown)裡Sean Penn的一模一樣。

5.向《早餐俱樂部》(The Breakfast Club)致敬

近期的小發現如獲至寶,西班牙電影《死也要畢業》(Ghost Graduation)同樣使用了《早餐俱樂部》(The Breakfast Club)的完美公式,讓五個鮮明的青少年角色互相撞擊產生衝突,只不過這次對象不是活的是死的,還有前陣子相當受歡迎的電影《歌喉讚》(Pitch Perfect)據說也有向《早餐俱樂部》(The Breakfast Club)致敬,有機會絕對要來看一下。

6.一直忘不掉的台詞《雲端情人》(Her)

我們的關係,就像是我在閱讀一本深愛的書,非常、非常緩慢的閱讀它,以至於字與字之間的距離被拉到了無限大...,在這無止盡的空間裡我找到了自己。我愛你,但你必須讓我走,我無法再住在你的書裡了。
It's like I'm reading a book... and it's a book I deeply love. But I'm reading it slowly now. So the words are really far apart and the spaces between the words are almost infinite. I can still feel you... and the words of our story... but it's in this endless space between the words that I'm finding myself now. It's a place that's not of the physical world. It's where everything else is that I didn't even know existed. I love you so much. But this is where I am now. And this who I am now. And I need you to let me go. As much as I want to, I can't live your book any more.

資料來源/《雲端情人》(Her)、《死也要畢業》(Ghost Graduation)、《甜蜜與卑微》(Sweet & Lowdown)《凱莉日記》 (The Carrie Diaries) 《女孩我最大》(Girls)、《沙灘上的安妮》(Les Plages d'Agnès)
Written By Heidi.Chen(heidi0233@gmail.com)

1/12/2014

A Rolling Stone

我們從什麼時候開始連感動都習慣按下快速鍵呢?

因為生活太苦沒有出口,我們總期盼從電影中獲得些什麼,所以總是有策略的到電影院理所當然的感動,我們不願放棄任何煽情的可能性。

透過沈可尚導演的影像進入立夫爸與陳立夫的生命處境中,除了被這刺痛的愛不斷撞擊之外,我更完整看見了一位作者質疑自己到承認自己的存在,我不敢說這是最好的,但他確實將我們帶到了一個特別的位置,狠狠的破壞了我長久以來安分守己認同的紀錄片結構與看待事情的高度。

去感覺而不是感動,不與被攝者站在同一陣線,拋開過去拍廣告的所學習到的賣作條件,將任何所有會造成觀眾過度解讀的事情全部剔除,像是立夫爸為了排遣寂寞在夜深人靜唱著潘越雲的最愛,這種平常快速製造感動不可或缺的素材。

雖然可想而知結尾不會是那種皆大歡喜的場面,不過導演選擇了最不討好的方式,挑戰著倫理的底線,我同樣地被不斷轉換著角色的立夫爸所吸引,徒勞無功的努力每天每天在我們的生活不斷上演,我們只能逼自己相信這一切是可能有這麼一點意義。

「紀錄片不應該這麼偉大,攝影機也沒有這麼偉大。」

資料來源/《築巢人》(A Rolling Stone)
Written By Heidi.Chen(heidi0233@gmail.com)

11/26/2013

The Way We Are

賈樟柯:「我這個人可以在生活裡有各種各樣的妥協,那是因為我希望在我的電影裡面不妥協,在電影裡頭保留我的勇氣,所以請相信我的勇氣。」

上禮拜一窩蜂的擠進金馬50大師講堂,在第一排滿腔熱血的看完《天注定》(A Touch Of Sin)後休息片刻,還沒能來的及思考完剛被拆解、崩潰的生命價值,我散落一地的人性就默默的被許鞍華導演的《天水圍的日與夜》(The Way We Are)進行重組。

從來沒有想過觀影次序的陰錯陽差竟可以產生如此巨大的變化,我非常感謝上天的安排,讓我不至於這麼憤怒,要是只看了《天注定》(A Touch Of Sin)又或者是相反而之,情況絕對不同,不過總體而言這兩者皆在我內心深處建構成永久的狀態,我知道是怎麼回事

 《天注定》(A Touch Of Sin)

有時候生活裡會發生這樣的事:腦袋總是會出現些聲音,專問一些大家視而不見、裝聾作啞的問題,我不能再講下去了,有機會再說吧。

《天水圍的日與夜》(The Way We Are)

很神奇地,於是你了解了一切關於人的本質,從電影上、從電視劇裡,而不是日常經驗。

張家安那個角色喜歡睡覺、回答永遠不超過三個字,沒有爸爸是單親家庭。這些全都是過去印象中叛逆兒子的概念,甚至沒能及時發現狹隘其實就是被這種期待給造成的。

資料來源/《天注定》(A Touch Of Sin)、《天水圍的日與夜》(The Way We Are)
Written By Heidi.Chen(heidi0233@gmail.com)

10/11/2013

I Really Hate These Movies#1

I'm moody girl. This is only my private opinion.
我喜歡在看電影時過度投射自己,所以我真的對這些電影非常生氣,但也是有非常多好電影不斷的拯救我,最近有《總鋪師》(Zone Pro Site)、《慾望法則》(La ley del deseo)、《尋找甜秘客》(Searching for Sugar Man)和《地心引力》(Gravity)。

「假如我不能跳舞,我就不要加入你們的革命。」-Emma Goldman

非常慶幸城市游牧影展因為時間問題沒有看到《神啊!請救救我的鞋》(God Save My Shoes)這部電影,不然我絕對會憤而離場。

先不論導演的性別、國籍,就創作類型而言應將其自身定義為紀錄片,身為記錄片,本片沒有盡到記錄片應有的責任,觀點過於狹隘薄弱,訪談的內容更是鬼打牆重覆且沒有意義,相較於我之前提到過的台灣紀錄片導演賀照緹的作品《我愛高跟鞋》(My Fancy Highheels),同樣的題材,賀照緹提供了一個客觀的凝視空間,不去做任何批判,讓觀看者能自行去反思而不是一昧否定或肯定。

當然我愛高跟鞋,我也欣賞Dita Von Teese,不然我不會苦等公視記錄觀點,但這絕對不是像《神啊!請救救我的鞋》(God Save My Shoes)裡面說的女性穿上高跟鞋只是為了求偶,穿上高跟鞋這種行為就如同陰莖插入陰道這麼簡單,就像張小虹教授說的,這種過於泛心理化的老生常談,好吧這種說法我只能硬說他有創意!不過試圖誤導觀眾全部進入一個模式的思考絕對是一種犯罪,打著看似前衛的題材片名,呈現的東西卻如此陳腔濫調,我甚至懷疑根本是事先設好這個圈套,讓訪談者進入這種既定的模式的回答裡。

 《被偷走的那五年》(The Stolen Years)

關於抄襲以及參考,我尚未有時間一一進行檢視,我也不知道有沒有必要。

張孝全和白百合絕對算是我喜歡、順眼的演員,不過看自己喜歡的明星演戲若是不對味生命一樣漫長,就算張孝全穿的再帥我想也救不了這被偷走的兩個小時,有些巧思值得讚許像是片頭的DV片段又或者是樊光耀。

荒腔走板的節奏和故事線破壞了可能感動的一切,更建議大家去看《失魂》(Soul)! 雖然我也救不了《失魂》(Soul)的票房。

資料來源/《神啊!請救救我的鞋》(God Save My Shoes)《我愛高跟鞋》(My Fancy High Heels)、《被偷走的那五年》(The Stolen Years)
Written By Heidi.Chen(heidi0233@gmail.com)

9/07/2013

Alien Franco

《放浪青春》(Spring Breaker)

不諱言我愛 James Franco!從instagram的Nana TV到Palo Alto的一舉一動,這位叨絮有時大於帥氣的Yale大明星。

可能是James Franco在《放浪青春》(Spring Breaker)裡面不但不帥還很像《我心狂野》(Wild At Heart)可怕的Bobby Peru!所以請原諒我雞蛋裡挑骨頭。

Alien Franco

Bobby Peru

《放浪青春》(Spring Breaker)在我眼裡是最棒的布蘭妮Music Video,裡面最妙的地方就是使用了Britney Spears紅極一時的單曲《Baby One More Time》和《Everytime》顯得格外諷刺適合,Jolin蔡依林由於太為優秀努力,無法有同樣的操作發揮空間,甚為可惜。本片具有螢幕魅力,但單靠音樂在撐場,顯得劇本更為空洞。朋友相繼離開然後呢?Bieber的魔法師女友是去趕著表演嗎!一再重複的畫外音獨白與《疤面煞星》(Scarface),關連性非常薄弱,結局更是嗤之以鼻,不過攝影粒子的轉換倒是挺有意思的!

"The writing is very James Franco" this could mean 8000 things.
-Tavi Gevinson

資料來源/《放浪青春》(Spring Breaker)、《我心狂野》(Wild At Heart)

9/02/2013

Your Former Teenage Crush

開學前來談談John Hughs早期的那些Teen-Film、YA片(Young America)以及80年代紅粉佳人Molly Ringwald。

 首先是我心目中青春電影代表《早餐俱樂部》(The Breakfast Club),以下是電影中的一段經典台詞:

Brian: Dear Mr. Vernon. We accept the fact that we had to sacrifice a whole Saturday in detention for whatever it was we did wrong. What we did was wrong, but we think you're crazy to make us write an essay telling you who we think we are. What do you care? You see us as you want to see us, in the simplest terms, the most convenient definitions. You see us as a brain, an athlete, a basket case, a princess, and a criminal. Correct? That's the way we saw each other at 7:00 this morning. We were brainwashed. 
-《早餐俱樂部》(The Breakfast Club)

★Brain書呆子
★Athlete運動員
★Basket Case神經病
★Princess公主
★Criminal罪犯

《早餐俱樂部》(The Breakfast Club)中,John Hughs以五個典型的「標籤」作為主體設計,不斷地去碰撞教育體制、家庭觀念、同儕階級甚至是彼此,青春不需要太多幫忙,故事非常簡單,場景就只有圖書館、走廊與校門口,時間軸僅僅是一天,被留校察看的星期六。

裡面我最喜歡的一段就是書呆子(Brain)在大家互相傾訴、發洩後問:我們之後還會打招呼嗎?公主(Princess)不加思索的就說不會,並且指責著大家的裝模作樣,現在不說出真心話到時候卻無法履行才更糟糕吧!

你曾為你不了解的人事物默默貼上標籤嗎?你有所謂的社交範圍嗎?最可怕的莫過於當你正抱怨家長、老師、同學給你貼上標籤的同時,你也擅自為別人做了註解。

 But what we found out is that each one of us is a brain, and an athlete, and a basket case, a princess, and a criminal. Does that answer your question? Sincerely yours. The Breakfast Club.

Molly Ringwald在《早餐俱樂部》(The Breakfast Club)扮演不願承認自己是處女,同時想墜入愛河的「公主」,粉紅色針織衫、白色領巾、毛料長裙以及皮質長靴賦予的這個神經質的千金小姐更多細節。

《少女十五十六時》(Sixteen Candles)


相較於Molly Ringwald和John Hughs合作的另外兩部電影,《少女十五十六時》(Sixteen Candles)劇情顯得空洞薄弱,不過我們仍然可以尋找到非常多的Teenager穿搭靈感。

《紅粉佳人》(Pretty In Pink)

如果說《早餐俱樂部》(The Breakfast Club)為我已逝去的青春帶來了些精神上救贖,《紅粉佳人》(Pretty In Pink)就像是負責了視覺上的反省,以前怎麼就還不認識Andie Walsh呢?在Tavi Gevinson和Rookie雜誌還沒出現前,Andie絕對是Teenager必須要嘗試的冒險。
 貧窮卻又熱愛打扮的少女Andie,房間裡貼滿了她對時尚、打扮的憧憬與嚮往。



 Andie在唱片行的龐克同事Iona。

看完《紅粉佳人》(Pretty In Pink)會想直奔Vintage服飾店,這些美麗的Vintage就這樣被混合放置在Andie身上卻一點也不突兀。


約會時使用吊帶固定的平口洋裝非常可愛。


And these children that you spit on as they try to change their worlds are immune to your consultations. They’re quite aware of what they’re going through.-David Bowie

吳念真:「如果台灣民眾都是英明的,就不必期待一個英明的領袖!」

資料來源/《早餐俱樂部》(The Breakfast Club)、《少女十五十六時》(Sixteen Candles)、《紅粉佳人》(Pretty In Pink)、放映週報台灣醒報

7/09/2013

We Are All A Little Weird

有人說電影是一種「逃避」,而服裝則是讓我感覺面對「現實」,美麗的衣裳確實給我們提供了某種自尊心和情境,然而穿上的人卻要去發展出自己的故事。

有時候太迫切的想要變得跟其他人一樣漂亮...卻畫地爲牢渾然不覺,在那美麗的框架裡頭...我沒辦法變成別人,如果我還算懂得一些什麼的話,就是這個了。


服裝、衣著便提供了我掩護:一是我可以天經地義的武裝自己,就算對前途毫無概念。二是假裝漫不經心,其實是盡可能的沉醉。


This is a question close to the meaning of my job. Ugly is attractive, ugly is exciting. Maybe because it is newer. You are right. I always thought fashion was an escape, and ‘to dream’ was something I didn’t like. But this is very true and very good also, that you can use the clothes to reinvent yourself.-Miucca Prada

可能因為自卑心作祟見不得別人好,我非常不贊同反義詞這種觀念!像是黑與白、胖與瘦、美麗與醜陋,我從來不喜歡把自己設定成任何一種平凡的什麼東西,大概也沒人喜歡這樣吧。



一件新的洋裝不會帶你前往任何地方,而是你穿著這洋裝正過著的生活、過往的人生,以及你穿著這洋裝即將要做的事,會帶領你邁向未來。-Diana Vreeland


我很欣賞《都市女郎》(Girls)這部由HBO自製的劇集,特別是Hannah這個角色,姑且不論身兼多職、自導自演的Lena Dunham戲外多有才華!她義正詞嚴的小腹並不會感到殘酷。


Wazowski: See what they have in common?
Sullivan: No! Not really.
Wazowski: Exactly. They all use their differences.


 

要如何在自信、自卑、自我膨脹以及自我感覺良好之間取得平衡,乙武洋匡在《沒問題三班》(Nobody's Perfect)展示了一個方法,試著填空以下兩個框框,前者為優點,後者為缺點,有助於了解、解構、重新書寫自己,不過每一個人都有辦的到跟辦不到的事情,這是理所當然的,其實沒有必要對自己太失望,我非常不喜歡Woody Allen的《愛情決勝點》(Match point),卻也得承認人生無法抗拒的這些。
我從來都不是班上「漂亮的那群」,但是我很努力的想弄清楚什麼穿著適合我。
我的部落格沒有這麼多觀看人次,但是我能保有自己想寫的東西。

不要害怕,試著把框架推開如釋重負,沒有了框架你還剩下些什麼呢?


資料來源/Miuccia Prada's Circle of Influence、Diana Vreeland、《都市女郎》(Girls)、《怪獸大學》(Monster University)、《沒問題三班》(Nobody's Perfect)
Written By Heidi.Chen(heidi0233@gmail.com)

6/19/2013

5 Types Of Men Want To Date

終於要從大學畢業了!剛結束漫長的申論題,即將去度假了!來寫點比較輕鬆的題目!話說男裝一直這樣不斷釋出,實在很難讓人專心於期末考。

讓人有約會衝動的TOP 5男子類型。

TOP1 SPRING 2014 MENSWEAR J.W. Andeson 裡的男子。
這個系列是最近讓我魂牽夢縈,就是它整個讓人無法專注於期末考,不過基本上也算是純屬滿足自己想買的欲望而放上來的!不過排在第一名確實也是當之無愧!畢竟這種約會對象應該也是找不到吧。


TOP2 Nick Wooster。
這應該是讓所有人都魂牽夢縈的男子!屹立不搖的Nick Wooster大叔!怎麼能穿的這麼好看呢?


TOP3 穿Thom Browne或穿得像Thom Browne的男子。
不過跟TOP2是不是太像了!請原諒我!快點把衣櫃裡的Givenchy藏起來吧(開玩笑)。

Thom Browne在街頭的倩影。

TOP4《決殺令》(Django Unchained)裡的Jamie Foxx。 
雖然我很喜歡這部電影!但不得不說這簡直是Jamie Foxx的服裝秀!換了超多套!雖然有些非常的可笑!例如藍色蕾絲那套!不過我還是很想跟他約會的喔!

TOP5穿白T恤或白襯衫的男子/《在路上》(On The Road)裡的Dean。
這部電影是我去年的第一名!一部分原因整個完全沉溺在Garrett Hedlund男子氣概久久無法自拔!演的太好了!雖然也喜歡盛裝打扮的男子!但穿白色簡單乾淨真的是有種獨特的魅力!

遺珠之憾的部分,其實我原本想寫什麼幽默的男子Woody Allen或黃渤那種....

答案揭曉!是超人!雖然他絕對排在蝙蝠俠後面很多!也沒辦法呀!所有朋友都在討論Henry Cavill !但他的穿著跟抱著Amy Adams旋轉下來那段一樣不值得一提很無聊,因此淘汰!畢竟這篇文章還是以服裝為主! 

《紐約遇到愛》(Whatever Works)裡的Henry Cavill。

資料來源/STREETFSN《在路上》(On The Road)、《決殺令》(Django Unchained)、J.W. ANDESON 、Nick Wooster、Thom Browne、6002
Written By Heidi.Chen(heidi0233@gmail.com)